この記事では、大人が習い事や趣味で始めやすい楽器は何か、初心者におすすめの演奏が簡単な楽器を紹介します。
演奏が簡単というより、独学で学びやすい楽器や身近な楽器を紹介していくぞ。何か楽器を始めたいという人は是非参考にしてくれ。
楽器の習い事のメリット
楽器を学ぶことには、多くのメリットがあります。音楽に親しむことで心が豊かになるだけでなく、脳を鍛え、コミュニケーション力も身につくのです。さらに、日々のストレスを発散する手段としても有効です。
楽器を学ぶことがもたらす3つのメリット、それは「ストレス発散とリフレッシュ」、「脳トレーニングと知識の深化」、「社交の場としての役割」です。
楽器は年齢問わず楽しめるもの。やりたいと思った時が始めるのに最適な時。大人になって学生時代を懐かしんで再び始めるもいるし、定年してから新しく習い事として始める人も多いよ。
ストレス発散とリフレッシュ
音楽は素晴らしいストレス発散ツールであり、楽器を演奏するならさらに有効です。その一つの理由が、演奏することで頭と身体がリンクし、感情が解放されるからです。
慣れるまでは難易度の高さにストレスを感じてしまうかもしれませんが、それを乗り越える達成感と一曲を完成させたときの喜びは言葉にできないものがあります。
確かに！初めて弾けるようになった曲って、忘れられないし思い出深いな。楽器を演奏することで新たな景色を見ることできたり、視野が広がったり…
嫌なことがあっても演奏することで気持ちがリセットされたり、リフレッシュしたりもするね。習い事で通うなら、新たな友人や音楽を通して交流できる人が増え、それも新鮮で楽しいよ。
脳トレーニングと知識の深化
楽器の習い事は、事実上の脳トレーニングとも言えます。音楽を演奏することは、記憶力、注意力、速度など、脳のさまざまな機能を同時に刺激するからです。
楽器を演奏することは、生涯にわたる認知能力の変化と関連していることが最近の研究で分かってきました。演奏経験のある人は、処理能力に関するスピードや視覚と空間能力テストなどで良い結果が出たとの研究があります。
また、楽器の演奏を通じて音楽理論や歴史などを学ぶことは、自身の知識を深めることにもつながります。曖昧な音楽に対する認識が明確になり、その結果音楽に対する理解が深まるでしょう。
社交の場としての役割
さらに、楽器の習い事がもたらすのは「社交の場としての役割」です。例えば、レッスンに通うことで共通の趣味を持つ仲間を見つけることができます。
オーケストラやバンドに参加することで、共通の目標に向けて助け合いながら強い絆を築くことができるでしょう。もちろん、ソロで演奏するのが好きな人にとっては、その技術を聴衆に披露する場を提供することもできます。
社会人になると、仕事の繋がり以外で知り合いを作る機会も減ってきます。楽器を習うことは、人間関係の幅を広げコミュニケーションスキルを磨くうえでも非常に価値があります。
初心者におすすめの楽器
楽器はその奏でる音色や演奏の方法によって個性があります。それぞれの特性を知ることで、初心者でも楽しく始められる楽器があります。
今回は初心者の方が挑戦しやすい楽器を紹介します。音楽を始める第一歩として、どの楽器から始めるべきか迷っている人は楽器選びのポイントもあげているので参考にしてみてください。
初心者に挑戦しやすいピアノ
ピアノは初心者に挑戦しやすい楽器の一つです。
- 音を出すための基本的な操作が直感的である
- 視覚的にも音階が理解しやすく作られている
鍵盤上に全ての音が揃っており、音階や和音、転調などを視覚的に捉えられる - 音楽教室でもピアノ教室は数多く存在し、専門的な指導を受けやすい
ネックがあるとすると、大きさと価格。ピアノの設置場所も必要だし、調律などの維持費もかかり、初心者が使うにしても10万以下ってのは厳しい。電子ピアノやキーボードなら比較的リーズナブルに始められるな。
椿音楽教室は関東一円200以上の音楽スタジオでレッスンが受けられます。気になった方は椿音楽教室の口コミ評判を参照ください。
コンパクトなウクレレ
小型で手軽に持ち運べるコンパクトなウクレレも初心者にはおすすめです。
- 弦の数もギターより少なく、基本のコードも覚えやすい
- 持ち運びが楽なコンパクトサイズ
- シンプルだが幅広い表現が可能
美しい音色と、演奏する楽しさが魅力のウクレレ。教材も豊富にあり、自宅で手軽に学べるメリットがあります。
≫圧倒的コスパで選ぶなら！オンラインスクールTHE POCKET（ザポケット）がおすすめ
一度は憧れるギター
言わずもがなギターは、弦を弾いて音を出す人気の高い楽器です。
- 様々な種類や形があり、自分の好みに合わせて選ぶことができる
- 音色や音量は、弦の太さや素材、ピックの使い方などによって変化する
- アンプやエフェクターなどの機器を使えば、さらに多彩なサウンドを作り出せる
音楽を始めようとする男子学生のほとんどはギターがスタートなんじゃないかな。コードやメロディーを自由に組み合わせることができ、創造性や表現力を発揮できます。
ロックやポップス、ジャズなど、幅広いジャンルの音楽に対応できるのも魅力だな。あと、何といってもカッコイイ！！
楽器の選び方
楽器を選ぶとき、どの楽器が自分に合っているのかを考えるのが、スタートとなるでしょう。楽器は個々の音色や演奏方法が異なり、そのどれもが個性的な魅力を持っています。
では、どの楽器を選び、どこの音楽教室に通い、いくらの予算を使用するべきなのでしょうか。それぞれの楽器独自の魅力を理解し、習う場所と費用バランスを考え、自分に合った楽器を選びましょう。
楽器独自の魅力を理解する
楽器はそれぞれに特色を持っています。ピアノは豊かな音域と和音が可能で、単独でもコンサートができる楽器です。一方、ギターやウクレレは軽量で携帯性に優れ、即興演奏の楽しみがあります。
また、バイオリンやフルート、クラリネットといった管弦楽器は情緒溢れる音色で、エレガントな世界観を楽しめます。
こうした楽器それぞれの魅力を深く理解することで、自分が何を大切にしたいのか、自分が演奏するイメージがどんなものなのかを見つけることができます。
詳しくは ≫和音とは何かを簡単にに解説！
習う場所と費用のバランス
楽器の種類を決めたら次は、習う場所と費用のバランスを見ることです。
楽器以外にも習うための費用が必要です。音楽スクールや個人の先生からのレッスン、オンラインレッスンなど、選び方は様々。それぞれの教室やレッスン形式には、レベルや専門性など、その費用に見合う価値があるかどうか。
独学でも良いけど、結局何かしら教材は買ったり譜面を買ったり…。維持費もバカにならない。最初独学で始めたけど、やっぱ思うようにできず結局レッスンを利用したりするな。
そうだね、結局誰かに習うのが近道だったりするね。そういった全体的なコストを考え、予算内で最高の結果を得られる方法を選ぶことが大切です。
自分に合った楽器を見つけるポイント
以上を考慮した、楽器選びのポイントを3つ紹介します。
- 楽器の持つ魅力を理解し、それが自身の音楽観に合致するかどうか
- 自分がどの程度の時間と費用を投資でき、それに見合う教育を受けることができるかどうか
- 楽器を直接触ってみて、自分の手にしっくりとくるかどうか
楽器にはそれぞれ個性があるように、それが自身の個性と合うかどうかが続けるうえで大切です。楽器を手に取ってみると馴染む、ある曲を聴いてピンとくるなど、自分の直感で選ぶのもおすすめです。
これらを踏まえて楽器選びを行うことで、満足度の高い音楽生活を送ることができるでしょう。
独学とスクール、どちらがいい？
音楽に触れる方法は一つではありません。一人きりで情熱を燃やす独学と、専門の教師の指導を受けるスクール。どちらを選べば良いのでしょうか？それは、目標や状況、個々の性格によるところが大きいです。
では、具体的に独学とスクールの特徴やメリットについて、それぞれ詳しく見てみましょう。
独学で楽器を学ぶメリット
まずは、独学で楽器を学びメリットをあげてみましょう。
- 最大のメリットは、自分のペースで学べること
無理なく進められるので、長続きしやすい - 自分自身で新たな技術や情報を追求する姿勢が身に付く
問題を自分で解決する力を養うことができる - 自分だけのオリジナルな演奏スタイルを作り上げる可能性がある
逆にデメリットは、独学では難易度が高い楽器や音楽のテクニックに突き当たった時、解決策を見つけるのが難しいこともあるかな。
今はネット上に自己学習の資料が豊富にあり、動画での解説や、初心者向けの教材も多く出ているため、一人でも十分学ぶことができます。
スクールで学ぶメリット
では、スクールで学ぶ場合のメリットもあげてみましょう。
- 最大のメリットは、プロの講師が間違った方法を指摘してくれたり、効率の良い練習法を教えてくれること
独学に比べ結果が出るのが早い - 同じ目標に向かう仲間と出会える
競争心が生まれ、更に自分を高める励みになる - モチベーションを保ちやすい
指導者のコントロール下にあることで、メンタルでのサポートも受けやすい
逆にデメリットは、スクールは料金や時間などの制約があるため、それに合わせて生活を調整しなければならないという点かな。
その分しっかりと理解するまで丁寧に指導してもらえるため、初心者には特におすすめです。独学だとなかなか思うように演奏できず「もういいか…」とすぐ辞めてしまう人も、教えてもらうことで練習成果も早く確認できるし、できると楽しくなるから続けられます◎
大人におすすめは、講師全員がプロミュージシャンのスクール！あなたの好きな曲に携わる講師に教えてもらえるかもしれないよ。全国でレッスンを受けられるので、体験レッスンを受けてみるといいね。
全国にはさまざまな音楽教室があるけど、どれがいいの？という方のために！それぞれのスクールについて、何時間もかけ調べた記事がサイト内にあります！引き続き更新中だよ。
独学とスクールの選び方
独学とスクール、どちらが良いかは自分自身の目標や性格、状況によります。
- スクールを選ぶ場合
自分が何を学びたいのか、どのようなスキルを身につけたいのかを明確にし、それに合ったスクールを選ぶことが大切 - 独学を選ぶ場合
自己管理ができるか、自分で情報を探し出せるかを考える
どちらにせよ、情熱を持ち続けることが音楽を楽しむ一番の鍵です。自分が楽しく続けられる方で始めてみましょう。
オンラインでの楽器レッスンのすすめ
音楽は、人生を豊かに彩る存在で多くの人が楽器に挑戦しています。ですが、音楽教室や音楽スクールが時間的や経済的な制約から受けられない方もいます。そんな方の解決策となるのが、オンラインでのレッスンです。
通える範囲に自分の演奏したい楽器のレッスンを受けられる場所がない人にとっても、オンラインレッスンは有効です◎
オンラインレッスンのメリット
オンラインレッスンは、物理的な距離や時間に縛られない学習の自由さが大きな魅力となります。学びたい場所や時間を自分で選び、無理なく学習を進めることが可能です。
また、生徒一人一人に合わせた個別指導が可能で、細かい練習方法や課題の解説を受けることができます。さらに、レッスンによっては録画が可能であり後から何度でも見返すことができるので、理解度を深めるのに大変有効です。
人気楽器のオンラインレッスン
ネット上には様々なオンライン楽器教室が開設されており、自分に合ったサービスを選ぶことができます。例えば下記のようなオンラインレッスンがあります。
オトノミチシルベ
オトノミチシルベの最大の特徴は、講師全員がプロミュージシャンであることです！
在籍講師は元プロミュージシャンである代表が選考。一般採用率2割で高いレッスンクオリティを維持している注目のスクールです。
現役プロによる、質の高いレッスンを受けることができるため本気度の高い方におすすめです。
| 無料体験レッスン | 無（体験レッスン料金2,500円がかかるが、入会すればキャッシュバックされる） |
| レッスンできる楽器 | ギター、ベース、ドラム、ヴォーカル、ウクレレ、サックス、キーボード、作曲＆音楽理論 |
| 料金 | マンツーマンレッスン（1回60分）13,200円～ グループレッスン（1回60分）9,500円～ |
JOYミュージックスクール
アニソン・ボカロコースや歌ってみたコース、Vtuber・アバターコースなど、他の音楽教室にはない珍しいコースがあります。
東京に3店舗、大阪に1店舗レッスン場があり、オンラインでマンツーマン指導も行っているので、全国どこからでも受講できます。
プロの作家や、現役で楽曲提供しているプロデューサーがマンツーマンで指導してくれる手厚いサポートが魅力です。
| 無料体験レッスン | 有 |
| レッスンできる楽器 | ボーカル、ピアノ、ギター・ウクレレ、アニソン・ボカロ、Vtuber・アバター、全５回・歌ってみた、作曲・DTM、ボイス（話し方）、こども・キッズ |
| 料金 | コースと回数により異なる |
シークミュージックスクール（SMS）
シークミュージックスクール（SMS）は、音楽教育と地域社会の気づきを大切にし、店舗校舎での授業から、レンタルスタジオへの出張レッスンまで提供するオンライン音楽教室です。
高品質なレッスンをお手頃な価格で提供しており、中にはプロのミュージシャンも含まれています。
| 無料体験レッスン | 有 |
| レッスンできる楽器 | ピアノ、ボーカル、ボイトレ、ギター、ベース、ウクレレ、サックス、サックス |
| 料金 | 1レッスン2,062円～ |
オルコネ
オンライン音楽レッスンサービス、オルコネは、プロの講師陣を迎えて高品質な授業を提供しています。
多様なニーズに応えるため、小さな子供から初心者、そしてプロ志向のミュージシャンまで、様々なレッスンを提供し“基礎から実践的なスキルまで幅広くカバー”し、全ての音楽愛好家に合った内容を提供しています。
| 無料体験レッスン | 有 |
| レッスンできる楽器 | ピアノ、ボーカル、弦楽器、 木管楽器、金管楽器、ギター、ドラム、DTM・作曲、 ソルフェージュ・楽典、指揮、和楽器等 |
| 料金 | 月額プラン：6,600円/月～ スポットプラン（自由に好きな時に必要な分だけ）：￥1,100～ |
THE POCKET
ギター専門のオンライン音楽教室で、リモートでオンラインレッスンを提供しています。
全国から優れた講師陣が厳選されており、通常のギター教室に比べて2/3の料金設定を実現しています。
演奏技術だけでなく、音楽理論の要点であるコードやスケールもわかりやすく指導し、ボイストレーニングも行っています。
| 無料体験レッスン | 有 |
| レッスンできる楽器 | エレキギター、アコースティックギター、クラシックギター、ウクレレ、ベース、 ボイストレーニング |
| 料金 | ライトプラン：7,600円/月 ミドルプラン：9,980円/月 スタンダードプラン：12,800円/月 |
これらのサイトは高い評価を得ており、プロの音楽家から直接レッスンを受けられる点が評価されています。また、多数のジャンルやレベルが用意されているため、初心者から上級者まで幅広く利用することが可能です。
オンラインレッスンでの注意点
オンラインレッスンには数多くの利点がありますが、逆にデメリットもあります。
- 機材の購入費用
一定の音質を保つためにマイクやスピーカー、高速なインターネット環境が必要 - 自己管理能力が求められる
自由な時間にレッスンを受けられる一方で、自分自身でスケジュールを管理し、コンスタントに練習を続ける自己管理能力が大切
独学ではないけど、独学に少し近い。独学とスクールでのレッスンの間のような感じをイメージしてください。両者の良いとこ取りをしたオンラインレッスンは、適切に使いこなせれば最も効率良く楽器を演奏できるようになります。
楽譜が読めなくても大丈夫？
楽譜が読めなくても音楽を楽しむことは十分可能ですが、読めるに越したことはありません。楽譜が読めれば演奏の幅は格段に広がります。
そこでここからは、楽譜の読み方の理解とその重要性、基本的な読み方、そして楽譜が読めない場合でも楽しく始められる楽器について解説していきます。
楽譜を読むことの重要性
楽譜を読むことは、楽器を演奏する上で極めて重要な能力です。楽譜は音楽の「言葉」であり、それを理解することで、作曲者がどのような音楽を描いていたのかを知ることができます。また、演奏者自身が音楽を再現し、表現する手段でもあります。
楽譜は全人類共通の言語と言っても過言ではないね。昔の作曲家の作った楽曲を現代も楽しめるのは、残された楽譜のおかげ。楽譜を読むことで作曲家からのメッセージを受け取ることができます。
楽譜が読めないと、まるで外国語の本を読むようなものです。理解できるところはあるかもしれませんが、本来の意味を完全に理解することは難しくなります。楽譜が読めると、その音楽が持っている情報を理解でき、作曲者の意図を正確に再現できるようになります。
楽器を始める際の楽譜の基本
楽譜にはたくさんの記号がありますが、主に「五線譜」と「音名」、「リズム」、「強弱」を理解することが大切です。五線譜は五本の横線とその間と上下に音を記述するための線です。そして、この五線譜に音名が記され、その位置によって音の高さが決定します。
リズムは音符と休符を組み合わせて表現します。音符は白丸や黒丸で表され、その形状や長さで音の長さが決まります。また、強弱記号は音の大きさ、強さを表します。これらの記号を理解することで楽譜を読み、音楽を演奏することが可能になります。
楽譜が読めなくても始められる楽器
もしも楽譜がまだ読めないという方でも、挫折せずに楽器を始めることができます。その一つが「カホン」で、スペインの民族楽器であり、ドラムのように手や指で叩いて音を出すことができます。
リズム感を鍛えながら楽しむことができ、楽譜が必要なく直感的に演奏することが可能です。
楽譜を必要とせず自由に演奏できる楽器としては、タンバリンやカスタネットなんかもある。楽器を演奏してみたいけど敷居が高い…と感じてる人はこういった手軽な楽器から入るのもいいかもな。
そうだね。音楽は楽譜を読めないとできないのでは？とか、楽譜って勉強みたいで難しそう…と感じて始められないなら、カラオケで使うマラカスがタンバリンなど身近なものから始めてみるのがおすすめです。まずは音を鳴らす楽しさを体感してみてください。
楽器を上達させる練習法
どんな楽器にも共通して言えることは、練習が上達の鍵であるということです。ただし、ただひたすらに練習するだけではなく、効率的な練習法を身につけ、練習のモチベーションを保つということが重要です。
また、自分に合った練習スケジュールの作り方も、上達をするには欠かせない要素の一つです。
効率的な練習法
効率的な練習法とは何か。ここではそのポイントを3つに絞ってお伝えします。
- 日々の継続
一度に長時間の練習よりも、短時間でも毎日コンスタントに行うことが大切です。これにより、疲労を溜めずに最適なパフォーマンスを維持できます。 - レベルに合った楽曲
難易度が高すぎず低すぎない楽曲を選ぶこと。楽譜を読む練習にもなり、また演奏できるようになることで自信にも繋がります。 - 録音して音を確認
自分の演奏している音楽を客観的に聴くことで、自己評価の偏りを防ぎ、成長を具体的に感じることができます。
練習のモチベーションを保つ方法
練習のモチベーションを保つ方法についても3つあげてみましょう。
- 楽しめる楽曲を選ぶ
自分自身が好きな曲であれば、練習自体が楽しみになり苦になりません。 - 目標設定を行う
レベルに応じた達成可能な目標を設定し、目標を達成する喜びを味わいましょう。自分の上達を実感できるとモチベーションが上がります。 - セッションを行う
他者との即興演奏は刺激になり、新たな発見をするかもしれません。
練習スケジュールの作り方
楽器の上達には、適切な練習スケジュールが不可欠です。これも同じくポイントを3つ、あげていきましょう。これらのポイントを抑えたスケジュール作りを心掛けてください。
- 無理をしない
自分の生活スタイルや体力等を考慮した上で、無理のない範囲で練習時間を設定しましょう。毎日少しずつでも練習を積み重ねることが重要です。 - 分割練習
全体を一度に把握しようとせず、小節やフレーズ、パート毎に分けて練習しましょう。 - 休憩
適度にリフレッシュすることで、集中力を保つことが可能になります。
楽器と共に楽しむライフスタイル
楽器を持つことは、単なる趣味の一つだけでなく、豊かなライフスタイルを形成する素晴らしいツールの一つであります。
俺らはギターやベースを選んだけど、チャーミングな曲を奏でる木琴、響き渡る美しい音色のバイオリン、グルーヴィーなリズムを奏でるドラム…俺が知らないものもあるくらい楽器って色々あるよな。
そうだね…打楽器だけでもその種類は1,100以上あると言われているし、民族楽器なんかを入れたらどれくらいあるんだろう？それぞれが異なる音色や特性を持ち、人々の感情を震わせ、生活を豊かにしてくれていることは間違いないね。
音楽を楽しむレッスン以外の方法
レッスン以外で音楽を楽しむ方法は、多くあります。一つは、ノートやスマートフォンを使って、自身の演奏を記録し、その後で自己評価するという方法です。これにより、自分の演奏スキルの理解を深め、自身にとって最適な習得方法を見つけることができます。
また、コンサートやライブに参加するのもおすすめです。プロの演奏家の演奏を間近で体験することは、自身の演奏に大きな影響を与えるでしょう。自分が普段聴き慣れている音楽とは異なるジャンルのライブやコンサートに行くと、新たな発見やアイデアが生まれるかもしれません。
楽器演奏のある日常生活
音楽は、日常生活の中で常に存在し、私たちの感情を揺さぶり、人生を豊かにします。浴室で好きな歌を口ずさんだり、キッチンでスプーンを叩きながらリズムを取る、寝る前にピアノを弾き語りながら1日を振り返るなど、音楽は私たちの普段の生活に彩りを与えます。
さらに、友人や家族と一緒に音楽を楽しむことで、それを通じた深い繋がりを感じることができるでしょう。各々が奏でるメロディが一つになり、豊かなハーモニーを生み出します。この世界がとても美しく感じられる瞬間です。
楽器とともに語る社会活動
楽器演奏は、社会活動にも有力なアイテムとなります。例えば、老人ホームや児童養護施設での慰問活動や、ストリートライブでのチャリティなど、音楽は社会に対する贈り物となるでしょう。
音楽は国境や言葉を越えて、人々の心をつなぎます。私たちがK-POPや洋楽を楽しむのが日常のように、良い音楽は世界中の人の心を揺さぶります。
また、楽器を教えることにより、次世代に伝統や文化を引き継いでいくこともできます。音楽教育は子供たちに創造性や表現力を育むための重要なツールとなります。
楽器を習い始めることで、毎日の生活今よりもっと楽しくなります！大人になってからも趣味や習い事で楽器を始めることで、その後の人生がより豊かになっていきます＾＾